------------------------------------------------ 2008_03 ------------------------------------------------ 2007_11 2007_10 2007_07 2007_05 2007_04 2007_03 2007_01 ------------------------------------------------ 2006_12 2006_08 2006_07 「你」懂「我」的心嗎？ 互動中的神入（Empathy）狀態 曾鈺涓 「互動」是數位藝術創作中重要的表現手法，藝術家要求觀者透過主動或被動的行為，以手或身體操控裝置介面，驅動物件、影像與聲音的回應來完成作品。然而我們要詢問自己，在互動過程中到底感受了什麼？ 開放係數 蔡宏賢 新時代煉金術士憑藉的不再是神祕派別與密傳配方，自由、開放與分享的方程式成為術士們的共同命脈與存在的目的，Richard M. Stallman 接觸社群開發與軟體共享的氛圍，促使他思考軟體存在意義及與使用者的關係。 例外生活 疑世代（ex→ception）的再皺摺 黃建宏 企圖在蒼白的島內生活引發沒有目的的能量性皺摺，就是我所謂的「例外生活」。這種皺摺無法再現任何立場，而是表達出一種「異狀」，就像是微積分圖形中的「異動」一樣，「異狀」就作為產生斜率變化的質性－能量。 簡單與複雜的弔詭 微型樂園 ＜簡單與複雜的弔詭＞是以簡單的程式工具嘗試複雜的程式創作。從簡單的程式碼對應幾何造型出發，延伸至逐漸精準的控制程式碼，應用 DBN 此一僅有二十餘指令的程式語言作為軟體藝術發軔的開端。 影詩疆界 羅秀芝 這些大部分都是我們熟悉到不能再熟悉的平凡事物，或者像呼吸一般自然的舉動，透過藝術家敏銳張望的雙眼以及放肆狂野的想像，突然之間閃爍著迷人的詩意之光。 應物轉譯 郭慧禪 個人電腦與套裝軟體的便利，使數位圖像逐漸取代傳統繪畫，大量出現在商業、傳播和藝術的應用上，成為台灣當代藝術常見的表現手法，畫面的重組與圖像複製，也提供創作者作為轉譯創作思維的工具…。 出竅 鄭文琦 「在自我之外只是一片虛無，是一個過渡的空間，每個人都需要在其中創造自己的世界。我們用知覺器官創造了一個客體的世界，透過感官所覺知到的都是這些客體，之後我們賦予它們意義。」 亮晃晃，一種出神的狀態 駱麗真 是否可以讓我們捨棄掉對藝術哲人的信仰，純粹讓感官經驗引領前行，顛顛簸簸，搖搖晃晃，一路看，一路聽，就這樣的，當定眼凝神過久，之後必然模糊失焦，於是，便進入出神的美好！ 真實的「表面」 陳冠君 在媒體藝術的諸多類型中，藝術家常以虛擬影像來混充在真實即景中，呈現真假不分的景象，在此次展出的作品，藝術家們有意識地將真實簡化為一種「表面的狀態‧‧‧ 焦慮的發展 王卓薇 當數位藝術進入快感世紀之際，驟變而無法捉摸、甚至失主體、無對象客體可依循的漂浮狀態，成為了最時尚流行的數位世紀顯性情境，它赤裸地表達了對真實的焦慮。 數位仿生 許淑真 在現今一波波的科技數位浪潮之下，也免不了的貼近與仿製這其中的機制，因為儘管在文明的演化當中，人類還是不斷的從生物界受到新的啟發。 飆運算 吳鼎武‧瓦歷斯 原本只存在於理性與感性向度中的固有法則，如今卻產生了一些微妙關係上的改變，即在理性與感性思維間；彼此產生了相互為用且相互制約的新詮釋系統。 浪漫台味 沈怡寧 當「台客」文化掀起一陣討論的風潮，是受到顛覆的精緻主流文化在意識層面對邊緣文化的觀注，同時也是對自然而不猩惺作態的在地懷有夢想的寄託與投射。 滋滋聲 王品驊 一種「電流過敏」的狀態，數位時代，虛擬影像過剩的社會環境，電流般潛伏的慾望，已然疊合於原本的自然處境之上，使得現實世界與虛擬場域並置、自然屬性與人工虛構交織，成為一種花火炫光的新風景。