------------------------------------------------ 2008_03 ------------------------------------------------ 2007_11 2007_10 2007_07 2007_05 2007_04 2007_03 2007_01 ------------------------------------------------ 2006_12 2006_08 2006_07 例外生活 疑世代（ex→ception）的再皺摺 Date: 2007/11/15 策展人 / 黃建宏 台灣的例外狀態，不只是國際處境下被決定的「例外」，還有著一種自身所選擇形構的例外狀態，更進一步，甚至還顯現出「不夠」例外的問題。以「赤裸人」加以描繪的例外狀態，是一種去皺摺的狀態，也就是將原本連繫身份與權力的民主政治皺摺進行開展，而呈現出身份與權力在一種蒼白的敞開中被一條折線分隔（卻沒有分割－－意即保留住自然人的權利）。這種剝裸的蒼白是台灣政治論述中常見的無奈。 第二種自決的例外卻一直沒有在問題意識上同被判決的例外連繫起來，而經由一些衍生的述詞加以描繪，這個自決的例外就是台灣常見對於「政治」的冷感，換句話說，「自決例外」是面對著去皺摺（被剝裸）的蒼白宿命時，所進行的一種逃逸，進入一種沒有「脈絡」的生命。然而，現在則面對著另一種即將之未來的「例外」，以具備產潛力的「例外」介入藝術場域的姿態：例外，不再是政治詮釋的問題，而是一種創造性的展呈。於是，ex-ception 就有著以「外邊」的姿態創生接收的可能，是一種保全差異性的「介入」。 「E 世代」是我們這個時代的一個籠統指稱，也就泛指網路世代，可是似乎從未更進一步地通過自身經驗加以深化這個用詞；出自偶然，在「ex-」這個「外」與「-ception」意味著「收」之間，就在語音的切斷與連結處，出現了「-sept-」，這個連結在兩個確定字源之中的發聲，卻是不否認也不肯定的「懷疑」。若將 E 世代轉化為「疑」世代，似乎便體現出台灣新世代的一種懸置姿態，但卻弔詭地意味著既是「外」又因而「被接受」。於是，這個充滿懷疑而與社會隔絕的姿態，卻必要以著絕對的「例外」被接受：意即再皺摺；台灣疑世代藝術家（就是懷疑一切的 e 世代）所經營的例外，便是在沒有折線的白色平面上（因為逃逸）進行 "波動"。它同前兩種例外的不同就是進行一種沒有終極圖像的皺摺。 企圖在蒼白的島內生活引發沒有目的的能量性皺摺，就是我所謂的「例外生活」。這種皺摺無法再現任何立場，而是表達出一種「異狀」，就像是微積分圖形中的「異動」一樣，「異狀」就作為產生斜率變化的質性－能量。簡言之，「例外生活」展現出一種創造性的例外，這種例外的弔詭性就在於它跳脫「外＝排除」的主體觀，而是朝向一種多樣態政治的差異觀：外→接受（ex→ception）。所以，在這個展覽中所展呈的藝術家作品，除了其各自的差異性之外，主要存在著一種基調，都存在著一種來自現實參照的蒼白背景，在其中誘發著小小的悸動；這種再皺摺的特質也就以著提示自我轉折的意義支持著，這或許來自於台灣長期內耗（內戰）所殘餘的蒼白感覺，或說從國際冷漠態度所投射出的白色處境，但確定的是這白色處境不再是西方相較於威權的例外，而是只能在例外的狀態下才會出現皺摺，於是例外就是一種虛構，就是思考能量的追尋。 　　《When I look at the moon》 　王雅慧／詩意的例外（poetical ex→ception）；她總是在現實空間中所裂開一條細縫，尋找跨越相度的巨大騷動。 　　《沒有起始的地方 24 1-5》 　謝牧岐／測量的例外（surveying ex→ception）；他的測量變成為摺疊痕跡的視像，提示著描繪歷史的起點。 　　《飛機場》 　 　陳萬仁／推軌的例外（travelling ex→ception）；他經由差異時刻的微小皺摺，讓河流般的平滑時空成為不可能的影像。 　　《如是我「啊～」》 　王仲／聲響的例外（sonic ex→ception）；他將日常的聲音，變換為崇高聲音的模擬，摺疊到不相應的影像上。 　　《識別型精密觸壓覺》 　蘇育賢／質感的例外（qualitative ex→ception）；他在影像中找出能夠產生感性顫動的物理性皺摺，一種肉體與物質的合金。 　　《父語》 　饒加恩／語言的例外（linguistic ex→ception），他將話聲與生活會面的皺摺，延展出一個錯過與不可溝通的場景。 　　《Nollywood 哪裡屋》 　Nollywood／場的例外（field ex→ception）；他們假扮導演，將影視空間皺摺到現實空間中成為人物。