藝訊5
文章資料庫18

導、演:關於記憶的數位化重返——許哲...
又是一個「沒什麼的小事突然就變的很有什麼了」的過程。 圖:許哲瑜導演、陳琬尹編劇,《事件現場製造》,2022。(攝影:吳朋)
在技術革新潮流中進行的藝術實驗:臺北...
以探索技術文明為創作核心的藝術,隨著新科技的發展與普及,逐漸成為特殊的藝術類型。然而,各種異質技術的差異、範圍與快速變化的發展,讓這個藝術類型一直處於難以界定與變動的狀態,隨著不同地區、時期的各種實踐,「媒體藝術」、「新媒體藝術」、「數位藝術」、「...
人類與病毒的友好關係 – Virophilia
病毒與傳染病一直是我很有興趣的主題,從2011年開始發展在思辨設計領域的天花系列〈天花症候群〉開始,便無法停止與病毒相關議題的思考。「疾病」是人類生存的基本議題,也常被藝術關注,但病毒導致的「疾病」是病毒與其他生物交互作用後所顯現的產物,我對「病毒」本...
曼陀羅的科技異想
作為一直不太安份待在同樣媒材或是議題上的創作者,導致過去八年不斷的在地球上面跑大地遊戲、要一直在不同的國家跟場域之間為了把作品製作出來尋找各式替代品。所以駐村計畫最大的誘因不是出國,而是在這世界上有個地方在可以觸及的範圍內提供足夠的資源使用。
另一種都會日常的詮釋與建構-《光景計...
這次提出的駐棧題目〈光景計畫〉(Lightscape Project),承襲過去幾次駐棧與現地創作的經驗,參考了列菲伏爾(Henri Lefebvre)對節奏的觀點,與阿塔利(Jacques Attali)在《噪音:音樂的政治經濟學》(Noise: The Political Economy of Music)中對「噪音-音樂」二...2015年臺灣數位藝術觀察報告
回顧2015年臺灣數位藝術發展「軌跡」,我們必須在「移動中」(on the move) 理解。今年的特色不僅是一趟科技人文的旅程,展現前衛創新的連續性、過去的反思與未來的開拓,更展現全球在地化的視野,以及跨領域交互融匯的特色,並提供一種思考何謂數位藝術的獨特起始點...
數位生產力與共享社群
FABLAB Dynamic,動態自造實驗室是由一群來自不同領域的創作者所組成的團隊,當初組成的概念主要是取自於美國MIT FABLAB,將它延伸至臺灣,希望透過跨領域、共創、開放源碼(open source)、開放設計(open design)等整合的方式來推廣數位自造,並提供臺灣創作者一個....jpeg)
自造者與社會設計
WikiHouse Foundation是一個小型的、非營利組織,由幾個來自不同地方的成員所組成,我希望我們的團隊能持續的成長。基本上,WikiHouse的主要任務在於:透過WikiHouse的技術與科技,以及WikiHouse社群之間的合作,支持與維持房子的構築。換言之,我們的首要任務即是:提...
意識繪製-《宇宙‧曼陀羅》
這次參加國美館「科技融藝人才國外駐棧創作計畫」可以說是一種奇妙的緣分。我的創作計劃構思其實早在2014年二月便成形,一直多方尋找科學合作對象、技術支援、資金、空間等等。而2015年五月時,我正在丹麥做藝術家助理,那時候發現自己在科學與藝術的理解上無法與該位...
舉步維艱行十年:從第十屆臺北數位藝術...
在「第十屆臺北數位藝術節『創・世紀』」的策展論述中開宗明義的指出「藝術始終無法、也不需要被完整定義,而是在每個時代自然生長成相對應的樣貌。因此,『創.世紀』想要的,是尋找創作的當代意義,並試圖勾勒出一個逐漸成形的輪廓。⋯⋯如此,便牽引著我們迎向一個...
一場連結心和思緒的表演
這次駐村的作品則是想要延續後者作品的脈絡,結合舞臺表演和穿戴式互動裝置,更徹底地實現人與環境的表現和兩者的互動連結。因為也是第一次嘗試與表演者結合,實驗性和挑戰都非常大,這個駐村計劃讓我能到文化古都布魯塞爾,並且支助所需開銷,其實對於這類型挑戰性的...
一場連結心與思緒的表演-《宇宙意識:...
這次的駐棧經驗,我以較為傳統的藝術家態度來面對,意即在作品的規劃中預留較大的空間和自由度,等抵達當地並生活一段時間後,再以該地的人、事、物與文化做為啓發,融入作品之中。然而,在我的作品中,幾個要素是必須存在的:一、使用生理感應器(Biosensor)做為互動...
身體的拉扯與裝置的回聲-《釋放的邊緣...
德國的求學經歷讓我認知到,身為一個藝術工作者,我無法封閉在一個人的狀態中獨自工作,而需要大量來自於外部的刺激、討論與實驗,而駐棧會是達到這個目的的主要方式之一。透過國立臺灣美術館與西班牙的LABoral藝術與創意產業中心(LABoral Centro de Arte y Creacin I...能量轉換創造新形態音樂-《光伏效應》
今年七至九月,我因獲得國立臺灣美術館「數位藝術人才國外駐棧創作」補助,至V2_動態媒體藝術中心,與各國藝術家們展開為期兩個月的夏季駐棧創作計畫(Summer Session)。對於首次參與藝術家駐棧計畫的我而言,是一次很難得的奇妙經驗。夏季駐棧創作計畫的目的,在於提...
【數位設計專題】
在臺灣,關注科技產品發表、科技新知、動畫電玩,以及科技產業發展的人口眾多,相關的平面出版品與網路討論區非常熱絡;然而不可諱言,臺灣的數位藝術發展儘管涵蓋了上述相關領域的知識技術,也有許多透過作品展開對當前臺灣數位文化發展的討論,但相對於高科技、電子...
【數位設計專題系列-實體活動】Fablab ...
11月24日,臺灣數位藝術知識與創作流通平臺與FABLAB合作,推出介紹數位設計的演講與工作坊,活動地點在臺北數位藝術中心一樓的噪咖咖啡廳舉行,活動時間上午10:00開始。除了開放報名,也放採網路線上直播,線上直播網址為:http://zh-tw.twitch.tv/fablabdynamic。數位...
拓展國際視野的跨域體驗:李柏廷-選赴...

【新媒體實驗室系列專輯-序】從 DorkBot...
「文化版圖」,這是單一國家文化的野心事業?還是支配盲眾的布局?在資訊與網路主導的當代文化,「文化版圖」這個名詞必須被重新解讀。文化的形成可以是由一群不分國籍,不分種族,不分世代,不分母語,不分地域,不分信仰的人,因為致力於分享共同的興趣或話題,透過...書籍資料庫4

數位藝述第肆號:數位設計-創客與自造...
長期關注於數位藝術發展與相關理論引薦的《數位藝述》,在最新一期(第肆號)的內容當中,將焦點鎖定在近期備受矚目的「FabLab」議題上,從科技哲學的理論思考出發,探詢資訊美學的流變、演算法、物性等關鍵概念與數位藝術創作、數位設計之間的關係。正如序言與前言所...
FabLife:衍生自數位製造的「製作技術的...
作者:田中浩也 譯者:許郁文 本書作者田中浩也是FabLab Japen的發起人,致力於推動FabLab活動,而《FabLife:衍生自數位製造的「製作技術的未來」》即是田中浩也對於FabLab的觀察與個人推動Fablab經驗之集結。書中從「個人製造」的崛起開始談起,論及這種新形態的「...
Fablab:機器、製作者與發明者
編者:Julia WALTER 出版日期:2014年1月 從MIT開設第一個製作工坊至今才十年的時間,全球已有120個FabLab。全世界各地的專家,德國、印度、美國等,都不斷的探討這種小型製作的裝置、工具,像是雷射切割器、3D印表機等;除此之外,教育學者、研究者以及FabLab的參與...
自造者的天堂FabLab:40個產品設計的創...
FabLab「實驗工坊」是數位時代與當代經濟下的重要產物,它翻轉了過去工業社會大量製造與生產的模式,取而代之的是「客制化」,甚至是由個人(不一定是消費者)自己製作自己想要的產品。如此的製作生產模式,不再是以市場導向為前提,反而比較是以「實現自我」為主要標...